Main content blocks

Aleksandra Wereszka

Aleksandra Wereszka

dr hab. sztuki

Country
Poland
City/town
Łódź
Affiliation at
I41, Institute of Architecture of Textiles – Parent unit: Faculty of Material Technologies and Textile Design

About me

Z

Dr hab. Aleksandra Wereszka – projektantka ubioru, artystka i pedagog.

Jest absolwentką Wydziału Tkaniny i Ubioru Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Swoją edukację artystyczną rozpoczęła w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych w Częstochowie, na kierunku jubilerstwo. W 1994 roku podjęła pięcioletnie studia magisterskie, kształcąc się w pracowniach malarstwa, biżuterii oraz projektowania ubioru pod kierunkiem profesorów: Andrzeja Gieragi, Tadeusza Śliwińskiego, Andrzeja Szadkowskiego, Andrzeja Nawrota oraz prof. Małgorzaty Gardy.

Od 1999 roku związana z przemysłem odzieżowym. Pracowała jako projektantka ubioru w polskich firmach odzieżowych, realizując projekty m.in. dla marek: Reserved, Cropp, House, Esotiq, Gatta, Wola, Miran oraz Coemi. W ramach prowadzonego przez siebie studia projektowego współpracowała również z wieloma producentami bielizny i odzieży z terenu województwa łódzkiego.

Od 2010 roku zawodowo związana z Instytutem Architektury Tekstyliów Politechniki Łódzkiej. W 2014 roku uzyskała stopień doktora sztuki w dziedzinie sztuk plastycznych, w dyscyplinie sztuki projektowe. W 2024 roku uzyskała stopień doktora habilitowanego sztuki w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki.

Na Politechnice Łódzkiej prowadzi zajęcia z zakresu projektowania ubioru oraz przedmiotów artystycznych. Pełni funkcje kuratora wystaw, pokazów mody oraz koordynatora wydarzeń artystycznych.

Jest Pełnomocnikiem Dziekana ds. Praktyk oraz członkiem Rady Kierunku Wzornictwo na Wydziale Włókiennictwa i Wzornictwa Politechniki Łódzkiej.

--------------

Twórczość dr hab. Aleksandry Wereszki otwiera przestrzeń dialogu pomiędzy sztuką współczesną i designem a refleksją nad kondycją człowieka w świecie technologii oraz odpowiedzialności ekologicznej. Jej praktyka artystyczna i projektowa, zakorzeniona w europejskiej tradycji projektowania i rzemiosła włókienniczego, łączy lokalne dziedzictwo kulturowe z uniwersalnym językiem formy, materii i ciała.

Doświadczenie zawodowe, zdobywane od 1999 roku we współpracy z przemysłem odzieżowym, ukształtowało jej podejście do projektowania oparte na równowadze pomiędzy estetyką, funkcją i procesem technologicznym. Praca dla wiodących polskich marek oraz współpraca z producentami bielizny i ubioru pozwoliły jej dogłębnie poznać realia produkcyjne, co znajduje bezpośrednie przełożenie w świadomym i odpowiedzialnym projektowaniu.

Istotnym obszarem jej twórczości jest analiza relacji pomiędzy konstrukcją odzieży, wzorem graficznym i formą użytkową. Zarówno w pracy doktorskiej – będącej pierwszym w Polsce opracowaniem poświęconym projektowaniu bielizny i odzieży dla kobiet w ciąży – jak i w rozprawie habilitacyjnej „IMMERSJA – grafika, konstrukcja a forma użytkowa”, artystka konsekwentnie rozwija ideę projektowania opartego na wiedzy technologicznej, ergonomii oraz realnych potrzebach użytkownika. Szczególne znaczenie mają tu technologie wytwarzania oraz poszukiwanie rozwiązań sprzyjających zdrowiu i komfortowi ciała, widoczne m.in. w projektach odzieży sportowej powiązanej z fizjoterapią manualną.

Równolegle Aleksandra Wereszka rozwija działalność artystyczną inspirowaną tradycją rzemiosła, strukturą tkaniny oraz lokalnym dziedzictwem kulturowym. Od 2017 roku, we współpracy z Akademią Sztuk Pięknych we Lwowie, aktywnie promuje tradycyjne techniki tkackie, rękodzieło oraz naturalne i ekologiczne metody barwienia wyrobów odzieżowych. Międzynarodowe projekty etno‑artystyczne, w tym inicjatywa „Perspektywa ekologiczna”, wpisują się w ideę ochrony niematerialnego dziedzictwa kulturowego i podkreślają wagę odpowiedzialnego podejścia do środowiska w procesie projektowym.

Jako wykładowczyni Politechniki Łódzkiej dr hab. Aleksandra Wereszka uczestniczy w kształtowaniu nowoczesnego modelu edukacji artystycznej i projektowej. W swojej pracy dydaktycznej akcentuje rozwój świadomości technologicznej, interdyscyplinarność oraz odpowiedzialność ekologiczną młodego pokolenia projektantów. Inicjuje i koordynuje projekty artystyczno‑dydaktyczne łączące środowisko akademickie z przemysłem i praktyką zawodową, traktując ekologię nie jako chwilowy trend, lecz jako fundamentalną postawę współczesnego designu.

Jej twórczość wyrasta z uważnej obserwacji relacji między ciałem, materią i technologią. Projektowanie postrzega jako proces dialogu – pomiędzy strukturą a formą, tradycją a nowoczesnością, intuicją artystyczną a precyzją technologii. Ubranie staje się tu nie tylko obiektem użytkowym, lecz nośnikiem wiedzy, doświadczenia i odpowiedzialnej postawy wobec świata, sytuując jej praktykę na pograniczu projektowania przemysłowego i działań artystycznych.

 


Scientific activity

Publications
Scientific activity
Publications
Patents
Scientific activity
Patents
Projects
Scientific activity
Projects
Other
Scientific activity
Other

Didactic activity

For students
Didactic activity
For students
Consultations
Didactic activity
Consultations
Other
Didactic activity
Other